ART OF BRASS VIENNA

Hätte man fünf brass-begeisterten Wiener Musikstudenten Anfang der 80er Jahre erzählt, dass sie mit ihrer Idee, ihrem Projekt ART OF BRASS VIENNA in den kommenden drei Jahrzehnten vielbejubelte Konzerte bei den großen Klassikfestivals im deutschsprachigen Raum und in rund 20 Ländern auf allen Erdteilen geben würden - sie hätten vermutlich nur gelacht... und weitergespielt. 

Doch heute, 35 Jahre später, ist genau das die legendäre Historie des Wiener Blechbläserquintetts: neben Konzerten im Rahmen der Wiener Festwochen, des Carinthischen Sommers, der Styriarte, des Wiener Konzerthauses und der Innsbrucker Sommerspiele faszinierten die Ensemblemitglieder Publikum wie Kritiker durch ihre unverwechselbaren, von Kontrasten getragenen Progamme, ebenso in Japan, Taiwan, USA, Brasilien, Indien, England, Deutschland, Schweiz, Frankreich, Italien, Griechenland, Schweden, Luxemburg, die Niederlande, Ägypten, Ungarn und Tschechien. 

Und dieser weltweite und andauernde Erfolg ist nicht nur der puren Lust am Musizieren, sowie dem Pioniergeist und dem Feuereifer der frühen Jahre geschuldet. Vielmehr begeistert ART OF BRASS VIENNA - früher wie heute - durch seine klangliche Brillanz und seine einmalige Vielseitigkeit. Im Rahmen der Konzerte ertönt Musik aus allen Zeiten in maßgescheinderten Arrangements: Mittelalterliche Gesänge wandeln sich bei ART OF BRASS VIENNA in Gregorianisches Gebläse, zwischen Literatur aus Barock, Klassik und Romantik fügt sich die Musik der vergangenen 100 Jahre aus Avantgarde und Jazz harmonisch ein. Eigene Arrangements mit Werken verschiedenster Komponisten (J.S. Bach, G.F. Händel, C. Monteverdi, M. Pärtorius, J. Strauss Vater und Sohn, G.B. Martini, M. Moussorgsky, N. Paganini, G. Gershwin, L. Bernstein, D. Ellington, ...) zählen zu den unverzichtbaren Teilen des Repertoires. 

Und um auch der gegenwärtigen heimatlichen Musikszene gerecht zu werden, frischt ART OF BRASS VIENNA sein aktuelles Programm mit zahlreichen Werken zeitgenössischer, österreichischer Komponisten wie Werner Pirchner, von dem es einige Uraufführungen geben wird, Kompositionen von Tommaso Huber, Flip Philipp, sowie einigen Stücken aus der eigenen Feder auf. Den "Wiener Elan" tragen die Mitglieder von ART OF BRASS in sich - bilden doch die Universität für Musik und darstellende Kunst, sowie das Konservatorium der Stadt Wien die musikalische Wiege der Gründungsmitglieder. Doch Wien war schon immer Schmelztiegel der Kulturen und Künste und bot kreativen Menschen aus allen Himmelsrichtungen einen fruchtbaren Boden. ART OF BRASS VIENNA zeigt das im Kleinen. Denn durch die Herkunft und die vielfältigen Interessen neu hinzugekommener Ensemblemitglieder wurden jüngst sowohl das Spektrum des Repertoires, als auch das verwendete Instrumentarium um einige spannende Klangfarben erweitert.

Mit Heinrich Bruckner (*1965, Trompete, Flügelhorn, Piccolotrompete), Lorenz Raab (*1975, Trompete, Flügelhorn), Andrej Kasijan (*1963, Horn), Erich Kojeder (*1963, Posaune, Eufonium) und Christoph Gigler (*1983, Tuba) vereint ART OF BRASS VIENNA versierte, weithin bekannte und vielseitige Vertreter der österreichischen Blechbläserszene. Jeder für sich ist ein Meister seines Fachs und seines Instruments. Doch bekanntlich ist das Ganze stets mehr, als die Summe seiner Teile...

Die Ensemblemitglieder unterrichten Blechbläserkammermusik auf Meisterkursen und in Österreich und Deutschland, sowie im Rahmen ihrer Tourneen an Hochschulen in Japan. Die Kunst von ART OF BRASS VIENNA ist auf acht CDs dokumentiert. 2007, mit ihrem Auftritt im Pausenfilm des Neujahrskonzertes erreichten die Künstler ein riesiges Publikum von über 100 Millionen Zusehern. Ihre zum Neujahrskonzert produzierte CD "Wandern mit Strauss, Schubert, Brahms" - gemeinsam mit dem Ensemble "Vienna Horns" - wurde zum Bestseller und war mehrere Monate unter den "top ten" der Klassik in Österreich gereiht.
 

ART OF BRASS VIENNA

アートオブブラス・ウィーン

1980年代初頭、金管楽器に熱狂的なウィーンの音楽学生5人によって結成されたBrass Quintett ”Oculus“、のちの ART OF BRASS VIENNAは40年以上の年月が過ぎ、それはまさにこのウィーン金管五重奏団の伝説的な歴史となりました。かつて音楽学生だった青少年達が現在のような成功を夢見ていたとしても、このような現実は全く想像できなかった事でしょう！
ウィーン音楽祭、ケルンテンの夏、シュタイヤーマルク音楽祭ウィーン コンツェルトハウス、インスブルックの夏の音楽フェスティバルに加えて、世界の音楽界に認められ、日本、台湾、アメリカ、ブラジル、インド、イギリス、ドイツ、スイス、フランス、イタリア、ギリシャ、スウェーデン、ルクセンブルグ、オランダ、エジプト、ハンガリー、チェコでの数多くの招聘コンサートを果たしたこのアートオブブラスウィーンの演奏を聴いた聴衆や批評家の多くの人々が、その繊細かつ華麗な響きに圧倒され、多彩なプログラム、コントラストに富んだ彼ら独自の演奏に魅了されました。

彼らのこうした世界に広がる永続的な成功は、単に“音楽する“ことの純粋な喜びや、初期の頃のパイオニア精神や情熱によるものだけではないのです。
むしろ、アート・オブ・ブラス・ウィーンは、その音色の華麗な輝きと独創的で多様性のある演奏によって、過去にも現在にも人々を魅了していると言えます。

アートオブブラスウィーンの魅力を語る時、元来のメンバーの奏者無しでは全てを語れません。2006年まで20年間この金管五重奏団を率いたウィーンフィルハーモニー管弦楽団の主席トランペット奏者、世界的ソロトランペット奏者でもあったハンス・ガンシュの功績は彼らの音楽活動に最も強いインスピレーションと影響を与え、彼は素晴らしい仲間でもあり彼から多くのことを学んだ師のような存在でもありました。
また、30年以上付き添った仲間のウィンナーホルンのトーマス・ビーバー、ソロテューバ奏者のジョナサン・サスのユニークな音楽家の存在は過去の記憶に新しいものです。日本では1994年9月の初公演から2006年12月までの日本での公演ツアーでは全国でのセンセーショナルな成功を収めました。

中世の聖歌をグレゴリアン・ブラスに、バロック、古典、ロマン派の音楽に前衛音楽やジャズといった過去100年の音楽が調和するように、アートオブブラス・ウィーンのコンサートではあらゆる時代の音楽を独自でアレンジしています。
そしてオーストリアの音楽界を忠実に紹介するために、Werner Pirchner, Mathias Rüegg, Thomaso Huber, Flip Phillip, Wolfgang Puschnigといったオーストリアの現代作曲家の作品や、メンバー自身による作品を数多く取り上げ、レパートリーを一新しています。

彼らは、その中に「ウィーンの血とも言える情熱」を宿しています。何しろ、オーストリアの音楽大学、ウィーン音楽大学やウィーン音楽院は、創設メンバーの音楽発祥の地なのですから。しかし、ウィーンは常に文化芸術の”るつぼ“〈多くの考えや民族が同化される環境)であり、あらゆる方面からのクリエーターに肥沃な土壌を提供してきました。彼らはこれを無意識ではあるが少なからず示しています。新たに加わったメンバーの出身地や関心の多様性から、最近ではレパートリーや使用楽器の幅が広がり、更にエキサイティングな多彩な音色が楽しめます。

新しく生まれ変わったアートオブブラスウィーン。
ハインリッヒ・ブルックナー（トランペット、フリューゲルホルン、ピッコロトランペット）、ロレンツ・ラーブ（トランペット、フリューゲルホルン）、アンドレイ・カシヤン（ホルン）、エーリッヒ・コ－イエダー（トロンボーン、ユーフォニウム)、クリストフ・ギグラー（チューバ）、とオーストリアの金管楽器奏者を代表する熟練した、広く知られた多才なメンバーが揃っています。彼らはそれぞれ、プロの職業音楽家であり自分の分野を充分知り自分の楽器の達人です。そしてよく知られているように、5人全体が奏でる音楽は常にその部分の総和を超えるものであります。